6月23日晚,歡快熱烈的《躍龍門》拉開“恰是百年風華”宛平劇院開臺演出大幕。集傳統與時尚于一身的“上海之扇”在中山南二路與宛平南路路口打開,南腔北調、經典新作、名家新人匯聚于闊別觀眾5年又重新回歸的舞臺。
上海評彈團團長高博文既是演員,又是主持人,宛平劇院大劇場舞臺多達25個正方形網格升降臺、轉臺棋盤分布,讓他每次亮相“上天入地、左突右沖”,“非?,F代化的網格設計結合高科技聲光電、冰屏,使傳統戲曲耳目一新。以前宛平劇院有些破敗,自從開始修建新劇院,我每次開車路過都會看一眼,剛剛我還去了小劇場、多功能廳,功能太齊全了。”
上海滬劇院演員朱儉已在宛平劇院排練三天,23日演完《鄧世昌》片段,他主演的《一號機密》又將在25日亮相宛平劇院,“進入后臺,舒適而親切。戲曲服裝厚重,宛平劇院空調冷氣足,演員趕妝也不會急躁。這里舞臺對新編戲非常友好,音效、聲控講究,舞臺深度足夠大、吊桿多、附臺開闊。”老藝術家梁谷音同樣從上到下轉了一圈:“我們期待宛平劇院很久了,這里成為又一個戲曲新天地。”
建立于1988年的老宛平劇院,既做演出又放映電影,從嚴格意義上說,它不是一個完美的戲曲演出空間。全新的宛平劇院在徐匯區中山南二路857號、859號原址基礎上推倒重來,歷時5年。古色古香的戲曲折扇造型,是它帶給戲迷的全新形象。
新宛平劇院總建筑面積2.9萬平方米,地上高度5層,地下3層,包括一個996座的大劇場,一個262座的小劇場以及配套的多功能演藝廳(含可收納式座位209座)、影音體驗中心(40座)、專業排練廳(150平方米)等文化空間。設計團隊從中國傳統建筑汲取靈感,將可建設范圍最大化地圍合起來,形成聚攏內向的前廳,“宛平劇院靠近內環高架,交通便利。但車輛雜音無可避免形成干擾,新劇院將大門向內推進,在門前形成‘隔而不斷’‘大隱隱于市’廣場空間。 ”
戲曲文化成為貫穿宛平劇院設計的主線,“大廳上抬、小廳下壓”手法減少大小劇場互相干擾,為前廳留出充足體量。在平面及豎向布局中,不同觀演區錯落疊放、互不貼鄰,滿足同時使用、互不干擾的功能需求。處處有舞臺、層層可觀演的復合空間,實現“移步換景”、“一幕一幕不同變化的戲劇性展開”??傉嫉孛娣e不增加,但新劇院使用面積比老劇院擴大3倍。
老宛平劇院兼作電影院,存在舞臺深度、寬度不足,側臺、附臺面積小等問題,道具、布景缺少轉換空間。新劇院舞臺面積擴展,吊桿、燈光、音響選用國際最新科技產品。改擴建論證會多次邀請京、昆、滬、越、淮、評彈等院團演員、舞美技術人員和業務主管參加。當年輕人聽到舞臺升降臺、轉臺設計都眼前一亮。中國傳統戲曲以“一桌二椅”為特征,布景簡約,升降臺、轉臺極為罕見。新的宛平劇院在舞臺安裝正方形網格化升降臺、轉臺,演員腳下處處有玄機,能如魔術般“騰躍挪移”。戲曲演出服裝龐雜、繁復,將軍靠旗旋轉起來有兩三平方米,頭冠翎子長達兩米,演員一旦穿戴齊備,離舞臺越近越好。新劇院的演員通道也較以往變得更為寬敞。
觀眾需求,也是宛平劇院考慮重點。觀眾希望離演員越近越好,另一方面傳統戲臺音響跟著感覺走,前排聽戲太響,后排聽不清。在新宛平劇院,觀眾席呈馬蹄形收攏結構,與舞臺盡可能近。音效不再模糊地憑耳朵感覺,而是請專業聲學團隊用儀器進行測評,根據不同劇種調節。
夜幕中,宛轉悠揚的戲曲響起,在《唱支山歌給黨聽》旋律中,開幕演出圓滿落幕。上海各戲曲院團由于缺乏大場地,新編大戲合成需要四處奔波,宛平劇院讓演員有了穩定的大后方,“趕場排戲、演戲,造成體力與精力無謂消耗,又不容易形成固定的觀眾群。有了宛平劇院,不再夜奔排戲,對演員是福音。大家還能在這里與來自外地、外國同行進行交流互動。”
中國戲劇家協會名譽主席、著名京劇表演藝術家尚長榮表示,“承載一代上海人文化記憶的宛平劇院,從昔日舊模樣,到今天煥然一新。它將成為上海戲曲藝術的先鋒,創造上海文化新的高峰,成為展開國粹藝術的扇面、描繪戲曲輝煌的圖卷。”